专辑简介:

专辑名称:现在以后
演唱歌手:童安格
专辑风格:国语、流行歌曲
发行时间:1994
发行公司:宝丽金
唱片版本:台湾版
唱片编号:522 416-2
童安格的第十张专辑几乎是不声不响地来到了我们中间,虽说随着时间流逝而淡忘本是商品文化的特征,可对于这位创作型歌手,我们所寄予的希望难免要多些。从《爱与哀愁》开始,他的风格正处于艰难的转型之中,结果如何呢?
平心而论,《现在以后》基本属于原地踏步的层次,少有的亮点来自大陆作者填词的“游戏人间”和“心动”,前者流露的心态颇受争议,但就音乐本身来说却不失大家风范;而“心动”则透露些许悠远的意味,颇耐一听。除此之外,整张专辑的风格过于整齐划一,纵然音乐做的婉转圆熟,歌者演绎能力不凡,可它已全无当年《我曾经爱过》、《跟我来》、《梦开始的地方》等的缤纷色彩,音乐动机也嫌雷同。很难判定这是安格过渡之中的暂时困境,还是想象力穷乏的征兆。
童安格早年的成功与他的经历不无关系。父亲童叟是知名漫画家,家庭艺术气氛浓郁。少时的他即入天使合唱团,曾在全台比赛中获第2名。服完兵役后,便从宝丽金的制作做起,于流行乐的操作有了较充分的认识。几年前,初成名的童安格有一种难得的天真烂漫气质,虽然一般都认为《其实你不懂我的心》是其风格其正成熟的代表作,但他早期一些不太为人所知的作品亦相当别致,而为港台歌坛所少有。像《柔情》、《奥斯汀的诡计》的童话情调,《少年路》、《流逝的》的少年忧伤,描摹亲情,乡愁的《我曾经爱过》、《离家225.6海里》,体味人生的《夜色》、《沙漠之足》等等,既有深沉、真挚,又有轻快,流利,写意地传达出台岛一代少年人的青春心绪,就音乐本身来说,既有行云流水般的抒情慢歌《星月》,又有喜气洋洋的快节奏《不是普通的笨》,兼之坦荡的嘹亮小号,撩人心绪的吉他弹拨,与安格那高昂飞扬的声线互得其妙。
基于他较全面的音乐素质和一流的感悟力,后来《跟我来》、《其实你不懂我的心》等几张专辑一炮打响是很自然的事。这位“音乐才子”也可谓多产,仅在大陆正式发行的专辑就已有8、9种之多,兼之他亦有相当的社会意识,先后写了“梦开始的地方”、“把根留住”这样意蕴不俗的公益性歌曲,更在演唱中别出心裁地引入新的发声技巧,如《忘不了》、《香水城》,使他的歌声表现力十足。
然而才华横溢的安格,也不免有智穷思乏的时候。从《花瓣雨》开始,安格亲自参与制作,技巧上进一步趋于成熟,但音乐风格却渐显老套。他在港台演艺圈里堪称淡泊者,演出不多,身为大牌歌星也无唱片公司太多压力。然而从风光如画的荷兰携爱妻拍MTV归来之后,安格似乎已经自己给自己作了形象定位,挥之不去的怀旧情结渐渐成了创作中的当然契机。从《花瓣雨》、《爱与哀愁》到《现在以后》,一张比一张重复,纵如《香水城》、《好日岱》引入了新的音乐元素,但唱来亦多有雷同之感。
童安格本人似乎也已经意识到了这一点,于是便花样翻新,在《一世情缘》中翻唱旧作,像姜育恒唱的《一世情缘》、杨峻荣首唱的《伤感列车》、费翔首唱的《沙漠之足》(注:《沙漠之足》首唱应该是黄莺莺 )都是他的原作,虽是一律翻新,可惜仍给人印象不深,有“亦不过了了”之感。
近来,初期流行音乐拓荒者们也大略如此,正如齐秦翻唱《外面的世界》(《柔情主义》一辑中)给人换汤不换药之感,童安格的新专辑也只见“改”的努力而无大的成效。他也想到换点新的法子,近来多次在公开场合声称将尝试演唱大陆作曲者的作品,并欢迎大陆词曲作者寄词,曲由他谱出。一下子唤起了大陆众多业余作者们的创作激情,却也显示出安格创作能力的退步。
究竟是什么阻碍了童安格呢?
许多人从流行乐本身来看待这个问题:流行乐是否应和商业因素保持一定的距离呢?音乐不可避免地先是一种精神产品,但现代流行乐的运作机制从一开始就制约了歌手的自我发展,使他们遵循一种过于功利、实用的创作观念,这就导致审美情趣的平庸化。
也有人认为这与童安格对社会文化改变的适应力有关,为什么黄舒骏、罗大佑、苏芮能较长时期地保持高水准,而童安格却不能及时调整自己,跟上潮流呢?
歌迷见到发福的安格抱着儿子笑得很温馨的样子,也许他的生活重心已经转移了。

专辑曲目:

资源:

隐藏内容

此处内容需要积分获取

  • 普通用户特权:0.1积分
  • 会员用户特权:无需积分
  • 长期会员用户特权:无需积分推荐

发表回复

后才能评论